Виробник будівельних матеріалів, брендований персонаж у скафандрі, голограма в стилі Зоряних Воєн — і все це для Instagram. Звучить як завдання з категорії “ну, спробуємо”. Але якщо підійти до цього системно — а ми підходимо саме так — виходить щось справді цікаве. Розповідаємо, як це працює зсередини.
Що за проєкт і навіщо він
Ceresit — відомий виробник будівельних матеріалів. Завдання від клієнта звучало лаконічно: зробити рекламне відео з голограмою, надихаючись всесвітом Зоряних Воєн. Формат — вертикальне відео для Instagram.
Здається просто? Технічно — ні. Але це саме той тип задачі, де цікаво працювати: є творча концепція, є обмеження формату, є бренд, який потрібно зберегти, і є нейронки, яких треба навчити не малювати шолом Дарта Вейдера (бо це вже чужий копірайт).
Ось цей проєкт ми і розбираємо — повністю, крок за кроком.
Чому ми починаємо з кольорокорекції, а не з монтажу
Перше, що здивує більшість — ми не починаємо з монтажу. Після синхронізації матеріалів ми одразу йдемо на вкладку Color у DaVinci Resolve.
Причина проста: якщо ти знаєш, що у фіналі відео перетвориться на голограму — синю, з помехами, розмиту — то глибоко крутити скінтон актора немає жодного сенсу. Він все одно стане синім. Але вирівняти баланс білого і привести дві камери до єдиного вигляду — це обов’язково. Інакше на фінальному монтажі виявиться, що голограма в одному кадрі синя, а в іншому — якась жовтувата. І привіт, правки.
Знімали на дві камери: основна — Sony A7S3, додаткова — iPhone. Синхронізація по вейформі через Auto Align Clips у DaVinci, кольор — два проходи з білим балансом і кривою по експозиції. Швидко, чисто, без зайвого.
Для виробничих компаній, які замовляють рекламні відео, це важливо: правильний технічний підхід на ранніх етапах — це відсутність проблем і правок на пізніх. І менше рахунків за додаткові години роботи.
AI-генерація оточення: де наш персонаж живе
Клієнт хотів голограму в стилі Зоряних Воєн. Але просто поставити актора на білу циклораму і сказати “уявіть, що це космос” — не варіант.
Ми пішли іншим шляхом: згенерували оточення за допомогою AI. Інструмент — Haiksfield AI, платформа для генерації зображень і відео. Але тут є нюанс, який більшість пропускає.
Ми не просто написали промт “космічна база в стилі sci-fi” і взяли перший результат. Ми:
-
Зібрали референси з офіційних матеріалів Ceresit
-
Створили окремого збереженого персонажа — брендований працівник у каску і фірмовому одязі (каска в космосі, так, це важливо)
-
Завантажили окремо логотип, щоб він залишався цільним і не деформувався генерацією
-
Підбирали локацію з урахуванням того, що туди треба буде вставити ще й верхній ракурс зйомки
І ще один момент, про який варто знати: Star Wars — це чужий інтелектуальний продукт. Надихатися можна, копіювати — ні. Тому жодного шолома Вейдера, жодних логотипів Rebel Alliance. Тільки загальна атмосфера sci-fi, яку ніхто не патентував.
Фінальний результат — три типи згенерованих кадрів: крупний план, загальний і верхній. Це вже була свідома відповідь на формат Instagram: один статичний шот без руху там просто не живе.
Ротоскоп: як ми вирізали актора без болю
Ротоскоп — це вирізання людини від фону. Звучить нудно, але від якості цієї роботи залежить, чи буде голограма виглядати переконливо або як наклейка з принтера.
Спочатку план був простий: Magic Mask у DaVinci Resolve, все швидко і в одній програмі. Але Magic Mask має одну неприємну особливість — вона регулярно “злітає”. Скопіював кліп — злетіла. Поправив колір — злетіла знову. Постійно перетрекувати маски при живих дедлайнах — це не план.
Рішення: Magic Mask через вкладку Fusion, а не через Color. У Fusion маска стабільна — не скидається при копіюванні кліпів. Далі — нода Bitmap, яка перетворює альфа-канал у чорно-білу маску. Саме цей файл потім іде в After Effects як окремий шар.
Три проходи рендеру з DaVinci:
-
AI-згенерований фон
-
Чисте відео актора
-
Чорно-біла маска
Усе акуратно, без зайвих залежностей, без лагів у фінальній композиції.
After Effects: де збирається голограма
Ось тут і відбувається магія. After Effects отримав три відео і перетворив їх на одне.
Стек ефектів для голограми — по порядку, як ми їх накладали:
Криві — робимо зображення синішим. Голограми сині, це факт.
Noise — додаємо шум. Голограми не бувають ідеально чистими.
Fast Box Blur — злегка розмиваємо шум. Щоб він виглядав як помеха, а не як пиксель-арт.
Venetian Blinds — ключовий ефект. Робить горизонтальні смужки-рядки, характерні для голографічного зображення.
Turbulent Displacement — додає хвилястість. Голограма злегка “дригається”, що робить її живою.
Криві (ще раз) — додаємо контраст після всіх ефектів.
Deep Glow — голограма засвічується. Тепер вона не просто синя — вона світиться.
CC Radial Blur — дублюємо шар і додаємо промені від “проектора”. Тому що якщо є голограма, має бути і пристрій, який її проектує. А від нього логічно мають іти промені світла.
Окремо — Sound Distortion на голос актора. Щоб він звучав як передача крізь голограму, а не як запис у студії.
Монтаж і структура відео
Монтаж для Instagram — це не просто порізати матеріал. Це вирішити задачу: як утримати увагу людини, яка скролить стрічку, перші 2-3 секунди.
Відповідь: чергування ракурсів. Загальний — крупний — верхній — загальний знову. Три ракурси, один з яких — повністю AI-generated, — дають відчуття кінематографічності навіть у короткому форматі.
Практична порада для тих, хто замовляє зйомку: більше ракурсів на майданчику = більше можливостей при монтажі. Один статичний шот для Instagram — це гарантований низький ретеншн. Мінімум два, краще три.
Що важливо знати бізнесу, який замовляє комерційне відео
Ми часто чуємо: “А чому так довго?” або “Можна ж просто зняти і смонтувати за день?” Можна. Але тоді це інший продукт.
Ось що реально впливає на строки і якість комерційного відео:
Планування на кожному етапі. Якщо на етапі зйомки не думати про постпродакшн — на постпродакшні з’являються проблеми. Наприклад, голограма різного кольору в різних кадрах, бо кольорокорекцію зробили після монтажу, а не до. Ми так не робимо.
AI-інструменти — це не “швидко і дешево”. Це інструмент, який потребує досвіду. Неправильний промт, неправильна модель, відсутність збереженого персонажа — і ти витрачаєш вдвічі більше часу на ітерації. Ми знаємо, як із цим працювати ефективно.
Технічний пайплайн — це не деталь. Де рендерити маску, як передати матеріал між програмами, як не отримати подвійний звук у фіналі — це речі, які непомітні клієнту, але прямо впливають на строки здачі.
Що ми робимо і для кого
PINGVIN Production — це відеопродакшн з Києва, який працює з виробниками, дистриб’юторами і брендами у B2B сегменті.
Ми робимо:
-
Рекламні відео для брендів і виробників
-
Корпоративні відео та презентації
-
Продуктові відео з постпродакшном будь-якої складності
-
Відео з VFX-елементами: голограми, compositing, AI-генерація
Якщо вам потрібне відео, яке не соромно показати клієнту, партнеру або виставити на сайт — давайте поговоримо.
Переглянути наше портфоліо можна тут.
PINGVIN Production — відеопродакшн студія, Київ. Комерційне відео, постпродакшн, VFX.
